Qui sont-ils ?

Elvire Ybos

Née en France, elle a vécu son enfance en Normandie. Elle habite actuellement en bord de mer.
Après des études littéraires, elle a passé une bonne période de sa vie professionnelle dans les
théâtres.
Elle s'est longtemps consacrée à l'écriture dramatique. C'est la poésie qu'elle signe sous Elvire Ybos qui s'impose à elle depuis plusieurs années.
Se glisser dans le réel fait partie d'un cycle d'écriture en relation avec la marche à pied regroupant également Un pas de côté, États de marche et A la trace. Elle termine un nouveau cycle d'écriture en trois temps : Lieux communs, Savoir vivre, La classe, sous le titre générique Pourtant revenant toujours.
Elle marche, écoute, observe, met en résonance le dedans et le dehors. Avec la poésie, elle cherche
à capter des instants, des fragments de scènes, des sensations qui surgissent en fonction des lieux
traversés, habités, partagés avec les vivants et les morts.
Ses poèmes sont publiés dans les revues A l'Index, Lettres de Lémurie (éd Dodo Vole), Ecrit(s) du Nord, Poésie Première...
Se glisser dans le réel a fait l'objet d'une adaptation pour une lecture-spectacle poésie et magie.
(Création mai 23, reprise en mars 2024 dans le cadre du Printemps des poètes), puis durant la saison24-25.

Elle participe régulièrement à des lectures publiques afin de faire entendre la diversité des voix de l'écriture.

Ses ouvrages de littérature jeunesse sont publiés sous le nom de Sylvie Robe.

L'arbre à musique ou les aventures de Séraphine L'Ensemble de Normandie/ Chant du Monde
La petite histoire du grand début Fais-moi signe !
L'eau des rêves fait son lit dans ma tête Fais-moi signe !
Dans le ventre de l'ours Fais-moi signe !

Plusieurs de ses textes ont été portés à la scène :

Se glisser dans le réel Th.du signe/médiathèques Fontaine-Etoupefour / Colombelles/
Quand volaient les oiseaux dans le ventre de l’ours
L'eau des rêves fait son lit dans ma tête Th. du signe
J'ai brûlé mon nom d'enfance et je suis partie Th. du signe
La petite histoire du grand début Culture à l'hôpital
Les petites absences Th. du signe /CDN Caen-Normandie
L'escargot n'a pas froid aux yeux Th. du signe
Le pêcheur de sons Ensemble Instrumental Normandie
L’arbre à musique ou les aventures de Séraphine Ensemble Instrumental Normandie
Histoire de petit Paul - CDN Vire
La poupée de Lola-Ecole de musique Hérouville-Saint-Clair

Elle répond régulièrement à des commandes d'écriture pour des musées :

Le chevalier au griffon Château de Falaise Hivernales 14.
Mathilde et Abel Musée de Crêvecœur-en-Auge Fondation Schumberger
Rose une vie de dentellière Musée de Normandie dans le cadre de l'exposition Dentelles, quand la mode ne tient qu'à un fil
"Les trésors d'Alips - Musée de Normandie dans le cadre de l'exposition « Chefs d’œuvres du gothique en Normandie
Les secrets d’Adélaïde - Musée de Normandie dans le cadre de la mise en valeur des collections permanentes.
Par ailleurs elle anime des ateliers d'écriture auprès de publics variés :▪ CADA – Caen centre d'accompagnement des demandeurs d'asile pendant trois ans▪ Résidence d’écriture « Si près au loin » Fours-à-Chaux Regnéville (50)▪ Maison d'arrêt de Caen▪ Médiathèques, écoles, collèges, lycées, RYE-Recherche yoga éducation▪ Ephad▪ Centres d’accueil et de rééducation

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Sylvie Robe

Après des études de lettres et une formation théâtrale, Sylvie Robe consacre son travail artistique au théâtre, à l'écriture et au yoga.

Comédienne, elle joue régulièrement dans les créations du théâtre du signe. Elle a signé plusieurs textes dramatiques et contes musicaux.

La plupart de ses pièces ont été portées à la scène. Elle répond à diverses commandes, en écrivant des textes qu'elle joue dans les musées, les jardins, les chemins de traverse.

Enseignante de yoga, elle donne des cours dans plusieurs structures pour des publics divers, propose des stages et sensibilise les artistes aux bénéfices de cette discipline dans le cadre de leurs pratiques artistiques.

COMÉDIENNE 2022 -2018 Participe au Festival Littéraire du Haut-Quercy comme comédienne-lectrice

2020-2012 Anime un groupe de lecteurs amateurs « Lectures aux jardins ». 2020-2019 Création d’une lecture visuelle et sonore « Dans le ventre de l’ours ». Accompagne le personnel crèche Pomme de Rainette à la création d’un spectacle. 2020-2017 « Quand volaient les oiseaux dans le ventre de l’ours »

2015 – 2012 « L'eau des rêves fait son lit dans ma tête »Th du signe « Rose une vie de dentellière » commande musée de Normandie. « Les marais enchantés » Cie Parabole.

2011 – 2010 Lectures musicales « Poussin de Haie » de Sophie Lucet. « La petite histoire du grand début ». 2009 – 2008 « La petite histoire du grand début » éd Fais-moi signe

Marco Bataille-Testu

Artiste associé au Théâtre du Signe, Il signe sa première mise en scène avec L’Escargot n’a pas froid aux yeux surtout quand il est amoureux, puis créé Les petites absences, Le Pêcheur de sons, La petite histoire du grand début , J'ai brûlé mon nom d'enfance et je suis parti, Rose, une vie de dentellière..., L'eau des rêves fait son lit dans ma tête.

Quand volaient les oiseaux dans le ventre de l'ours (création 17/18).

Après avoir développé une collaboration artistique et technique avec l'Ircam, il suit le cursus de Magie nouvelle au CNAC avec Raphaël Navarro.

Depuis il collabore aux créations de la Compagnie 14:20 comme technicien et comédien, Vibrations, Wade in the water ...

Il travail à la création du spectacle Faust avec les metteurs en scène Valentine Losseau et Raphaël Navarro pour le théâtre du vieux colombier Comédie Française.

Il intègre ce questionnement de l'espace magique dans ses propres mises en scène et enseigne les "enjeux entre technique et création" à l'université Rennes2. depuis 2017

Il mène aussi de nombreux projets de médiation auprès de différents publics et est aussi régulièrement sollicité pour intervenir dans le cadre de formations.

Stéphane Pelliccia et Cie Mister Alambic

La magie

Accrocher en douceur la conscience :

L'espace magique quand il est pensé "spectaculaire" est souvent lourdement démonstratif..

Sans utiliser les artifices habituels que les théâtre équipés nous offrent, nous conserverons l'apparente simplicité de la rencontre entre une poète-lectrice et son auditoire. Par un

détournement de ce réel, nous cherchons à leur faire ressentir le sentiment d'incertitude qui nous prend quand il nous semble avoir entendu une voix. Ce trouble qui nous pousse à nous retourner bien qu'il n'y ait personne derrière nous, ce doute qui nous saisit quand nous sommes convaincus de revivre une scène déjà-vue.

L'enjeu de notre participation à ce projet est de trouver un langage magique subtil qui, surgissant dans les interstices de cette lecture, permet de faire vivre aux spectateurs une expérience de conscience particulière.

Stéphane PELLICCIA